藝術家談鄧麗君為何風靡大陸

　　徐沛東:中華民族音樂的一種新的詮釋

　　鄧麗君的音樂是對中華民族音樂的一種新的詮釋，在改革開放最初的年代，她的歌曲用一種全新的文化形態，闖入了人們的生活。她的歌詞非常古典，利用古典詞牌、曲牌填詞，使得歌曲更注重中國元素。我是那個時代的人，曾經為鄧麗君的音樂做過很多市場的創作，比如說當時的扒帶子，我們把鄧麗君的音樂扒下來，然后再找適合的歌手進棚錄音，塑造像鄧麗君的一些歌手。這是她對中國音樂文化的直觀影響。這麼多年過去了，我們現在回過頭看鄧麗君，不僅僅是她演唱歌曲好聽，更是一種文化現象，是文化力量的一種體現。

　　付林:真正兩岸文化的交流者

　　我從1980年接觸鄧麗君，32年了，我承認我創作流行歌曲是受到鄧麗君歌曲的影響，我就是覺得好聽，就應該這樣寫。我給程琳寫的《小螺號》就是在模仿鄧麗君。鄧麗君音樂和新的東西應該是時尚性和民族性。雖然她本人沒能到祖國大陸，但她的音樂已經遍及祖國大陸，所以她真正是兩岸文化的交流者。

　　當時，大量盜版盒帶都在模仿鄧麗君，屬於自動傳播的現象，自動流向了千家萬戶。鄧麗君的音樂也使我們告別了過去的戰斗歌曲，走向柔性、軟性音樂文化。我們重新考慮自己的創作，逐漸從模仿到自我，現在又面臨著轉變，這時重新談鄧麗君，中國最好聲音是誰？中國最美聲音是誰？我認為還是鄧麗君。

　　李光曦:她唱的是我們每個人

　　真正的藝術反映誰的生活？是老百姓的願望嗎？所以鄧麗君唱的時候，老百姓就會說:她唱的是我。如果唱得不是我，我干嗎喜歡呢？鄧麗君的歌曲每一字句都是唱到人們心裡去。

　　今天把鄧麗君的歌曲拿出來，大家還是覺得她的歌好，這才是有價值的，這是反復經過歷史檢驗的。在鄧麗君誕辰60周年來臨之際，我們再次坐下來研討鄧麗君的音樂，對未來的音樂發展是有深遠影響的。

　　劉雪楓:鄧麗君是經典中的經典

　　歷史在那個時代出現了一個拐點，鄧麗君代表一個時代，鄧麗君是一個時代的象征，后來不斷有人在模仿，但是沒有一個人能夠超越她。鄧麗君是通俗音樂一個時代的終結者，代表通俗音樂的一個門類，我們可以創造一個鄧麗君的音樂界，對通俗音樂的一個探索，通過對鄧麗君文化現象的討論開展一個通俗音樂突圍。

　　在上世紀80年代的時候很多人都在模仿鄧麗君，模仿得不像，什麼樣模仿得像？當時的京劇院裡唱地方戲的演員模仿得比較像，因為他們有很深的藝術功底做藝術。想唱鄧麗君的歌曲一定要有很深的藝術功底。

　　關峽:真正的藝術是永恆的

　　我們都知道一個時代有一個時代的評判標准，但是有一個標准是不能變的，真正的藝術是永恆的。我們從學校畢業將近30年歷史，反過來鄧麗君的歌曲依然依存在我們的記憶，並且對旋律詞曲結合的判斷依然是典范。

　　前不久，我解除了歌曲詩經方面的創作。四個字一組，寫流行音樂實際上是困難的一件事，我迅速思索。當年給鄧麗君寫歌曲的藝術家，當時的節奏感不是很強，卻可以寫出那麼動聽、清純的旋律，真了不起。我們現在忽略了內在的東西，內在的東西就是發自內心的，深入人心的。

(來源:人民政協網)